Le syndrôme du papillon...

Autant le dire tout de suite, j’aime tout aussi bien peindre avec les vers que d’écrire avec des verts; amalgamer les couleurs aux mots. Car peindre selon moi est plus qu’un art visant l'esthétisme, c’est un moyen de communication privilégié entre l’âme de l’artiste et le monde extérieur. Tout comme écrire est plus qu’un moyen de communication, c’est un art privilégié qui reflète l’âme du poète sur le monde extérieur. Contrairement à l’histoire d’Edgar Allan Poe (Le portrait ovale), il me semble que ce soit plutôt la vie du peintre qui est déposée pièce par pièce sur les toiles et non celle de ses modèles. Avant toute chose, peindre et écrire sont affaires d’amour. L'inspiration trouve ses racines dans l'amour. Pour saisir en traits ou en phrases la Nature et le Monde qui nous entourent, il faut d’abord les aimer.  Mais pour aimer, ne faut-il pas comprendre ? Cela exige d’apprendre à les connaître et à les découvrir, d’où la nécessité de la philosophie et des sciences en art. La poésie, de même que la peinture, s’inspirent de la connaissance et de la vision que nous avons de l’univers où nous existons, de l’amour que nous avons de la vie. Me considérant un chercheur invétéré, les arts visuels me procurent un univers d’expression infini à explorer,  à l’instar de mes nombreux voyages à l’étranger qui influencent mon vécu et des nombreux musées que je ne cesse de visiter avec admiration. Constamment en quête de nouvelles approches, j’ai appris à me développer une polyvalence sans doute hors du commun, ce qui me permet d’adapter mon style à l’inspiration du moment, à mon humeur et au sujet traité. Chaque œuvre que je réalise est donc unique en soi.

“La poésie, de même que la peinture, s’inspirent de la connaissance et de la vision que nous

avons de l’univers où nous existons, de l’amour que nous avons de la vie.”

Mais la peinture ne me suffit pas. J’ai aussi grand besoin d’écrire. Cela se reflète dans plusieurs de mes expositions en solo qui amalgament à la fois peinture et poésie (ex. «  Pré-textes à l’image : peinture et poésie », Centre d’art Marie Fitzbach, St-Georges, Beauce, « Le pastel aux quatre saisons », Bibliothèque Alain Grandbois, Saint-Augustin-de-Desmaures, « Saveurs du Maroc », Galerie d’art " Au Chat Dormant ", Place Québec, Québec, « Souvenirs de Provence », Galerie d'art Au Chat Dormant, Place Québec, Québec, « Je me souviens: peinture et textes choisis sur la thématique de la Nouvelle France», Musée acadien du Québec à Bonaventure). Je considère qu’avant toute chose, peindre et écrire sont affaire d’amour au sens d’Erich Fromm (1). L'inspiration trouve ses racines dans l'amour. Pour saisir en traits ou en phrases la Nature et le Monde qui nous entoure, il faut d’abord les aimer.  Mais pour aimer, ne faut-il pas comprendre ? Cela exige d’apprendre à les connaître et à les découvrir, d’où la nécessité de la philosophie et des sciences en art. La poésie, de même que la peinture sous toute ses formes, s’inspirent de la connaissance, de l’expérience  et de la vision que nous avons de l’univers où nous existons, de l’amour que nous avons de la vie.

References

(1) Erich Fromm is a German philosopher, sociologist, psychologist and anthropologist. He had a major influence from the second half of the XXe century and beyond. Two of his most famous books who influenced me a lot are: “The fear from liberty” et “The art of love”. A must reading..

    La pratique et la théorie

  

   Je dois constamment alterner entre l’abstrait et le

réel. J’aime jongler avec les concepts théoriques, mais

après un certain moment, je dois me salir les mains,

expérimenter avec le matériel. L’un nourrit l’autre en

alternance. Lorsque je suis dans mon atelier, je me

sens comme un enfant dans un terrain de jeu. La

multiplicité des matériaux me procurent une infinité

de possibilités. La théorie sur le comportement

physique et chimique de ces matériaux me permet de

restreindre mes explorations afin de m’assurer de la

pérennité des oeuvres que je réalise ensuite.

Autoportrait Pastel 1995